10 بازیگری که هالیوود را به شدت تغییر دادند

صنعت فیلم به طور مداوم در حال تحول است و برخی از بازیگران سهم زیادی در پیشبرد بازیگری هالیوود و سینما داشته اند

هالیوود موتوری است که دائماً در حال تکامل است، بازیگرانی هستند که به این تکامل بسیار کمک کرده اند و نقش بزرگی در این فرآیند داشته اند. دلیلی وجود دارد که ستاره های سینمای هالیوود دستمزد زیادی دریافت می کنند. کیفیت بازیگری بخش بزرگی از میزان فروش یک فیلم را تعیین می کند.

با تماشای یک فیلم از هر دوره ای، به راحتی می توان به سبک های بازیگری متفاوتی پی برد. در دوران صامت، اجراها به بازیگرانی نیاز داشتند که احساسات را از طریق زبان بدن، حرکات فیزیکی و حالت چهره نشان دهند. اجراهای اولیه فیلم‌های صوتی شبیه تولیدات صحنه‌ای برادوی بودند، زیرا بسیاری از بازیگران برای تئاتر آموزش دیده بودند، و در نتیجه به گونه‌ای صحبت می‌کردند که اگر اکنون آنها را تماشا کنید حس کند بودن به شما دست خواهد داد. اکنون، بازیگران تلاش می‌کنند تا احساس طبیعی‌تری نسبت به زندگی داشته باشند.

10. چارلی چاپلین – تعریف دنیای خاموش

فیلم‌های صامت امکاناتی را که یک بازیگر داشت را محدود می‌کرد، اما هیچ‌کس در آن دوران بهتر از چارلی چاپلین بزرگ ابراز وجود نکرد. چاپلین یکی از تأثیرگذارترین چهره‌های اوایل دوران فیلم بود که دائماً مرزهای امکانات رسانه را جابجا می‌کرد، در جلوه‌های بصری نوآوری می‌کرد و یک سبک منحصر به فرد و جاودانه را در طنز ایجاد کرد. موتیف ها و کمدی تخیلی او به طور کامل در فیلم های بلند چارلی چاپلین به نمایش درآمده است.

9. گرتا گاربو – پیشرو در عصر ناطق

گذار از فیلم‌های صامت به فیلم‌های ناطق باعث شد بسیاری از ستاره‌های سینمای دهه 1920 برای رقابت در دوره جدید تلاش کنند. یکی از بازیگران زن که که در این زمان خوش درخشید، گرتا گاربو بود، یکی از بزرگترین ستاره های دوران صامت که بلافاصله با دیالوگ های سنگین آنا کریستی ، پرفروش ترین فیلم سال 1930، در فیلم های ناطق ظاهر شد. او یکی از مشهورترین و تاثیرگذارترین استعدادها در سینما بود.

8. مارلون براندو – روش بازیگری 

مارلون براندو که اکنون در میان بزرگترین بازیگران تمام دوران نامش را می توانید پیدا کنید، احتمالاً دراماتیک‌ترین تغییر بازیگری در تاریخ سینما را بر عهده دارد. براندو در بازی خود کاملاً به رئالیسم اعتقاد داشت. او عمیقاً به درک نقش هایی که بازی می کرد اهمیت می داد و در هر اجرا به دنبال روح شخصیت هایش می گشت. روش بازیگری قبل از براندو وجود داشت، اما او این ایده را رایج کرد و نمایش فوق العاده ای را ارائه داد و توانایی خود را در قالب شخصیت‌هایش که هیچ‌کس دیگری نمی‌توانست آنها را به زیبایی بازی کند، نشان داد . فیلم‌هایی مانند On the Waterfront و A Streetcar Named Desire از تاثیرگذارترین بازی‌های براندو در آن دوران هستند.

7. الیزابت تیلور – ایجاد فرهنگ سلبریتی مدرن

الیزابت تیلور با شروع کار خود به عنوان یک بازیگر کودک، به یکی از بزرگ‌ترین ستاره‌های هالیوود در دهه‌های 1950 و 1960 تبدیل شد که به خاطر فیلم‌هایی مانند کلئوپاترا و گربه روی سقف حلبی داغ شهرت داشت . تیلور اساساً مفهوم مدرن سلبریتی را پایه گذاری کرد. او از موقعیت خود به عنوان یک بازیگر استفاده کرد تا راه را برای کارآفرینی و فعالیت هموار کند و مسیر را برای فرهنگ شهرت مدرن هموار کند. او از پلتفرم خود برای افزایش آگاهی در مورد HIV/AIDS استفاده کرد.

6. سیدنی پواتیه – تنوع فیلم

سیدنی پواتیه، بازیگر آمریکایی و باهامی، به عنوان اولین بازیگر سیاهپوست که در سال 1964 برنده جایزه اسکار بهترین بازیگر مرد شد، در صنعت سینما تاریخ ساز شد. فیلم های او در دهه های 1950 و 1960، از جمله فیلم هایی مانند در گرمای شب و نیلوفرهای میدان . که مورد آخر اسکار را برای او به ارمغان آورد، به موازات جنبش حقوق مدنی جاری بود. کارهای او نمایانگر لحظه ای از پیشرفت برای هالیوود بود که از آن زمان تاکنون راه طولانی را پیموده است، اما هنوز کارهای زیادی برای انجام دادن دارد. بازی پواتیه در نقش ویرجیل تیبس در فیلم In the Heat of the Night راه را برای بازیگرانی مانند ادی مورفی در 48 Hours هموار کرد .

5. مرلین مونرو – تغییر استانداردهای مد در فیلم

مرلین مونرو یک وزنه فرهنگی عظیم در دهه 1950 بود و تأثیر و داستان او هنوز در فرهنگ مدرن رایج است. مانند الیزابت تیلور، تأثیر مونرو عمدتاً در قلمرو هالیوود خارج از خود فیلم ها وجود داشت، علیرغم اینکه شخصیت جسور و کاریزماتیک او بر سینما در فیلم هایی مانند Some Like It Hot تأثیر گذاشت . مرلین مونرو فیلم های بسیار عالی دیگری داشت ، اما او واقعاً با تأثیرش بر مد و نقش جنسیت زنان در فیلم ها جاودانه شد.

4. سیگورنی ویور – راه را برای قهرمانان اکشن زن هموار کرد.

با ظهور در فیلم های پرفروش در دهه 70، سیگورنی ویور خود را به عنوان ستون فرهنگ فیلم با فرانچایز Alien تثبیت کرد . الن ریپلی ویور در نهایت تنها بازمانده کشتی نوسترومو شد و انتظارات شخصیت های زن در ژانر علمی تخیلی/اکشن را بازتعریف کرد. سیگورنی ویور بلافاصله تبدیل به یک قهرمان اکشن زن و نماد فمینیست شد و تبدیل به گزینه پیشرو دهه 80 برای یک قهرمان برجسته شد. تأثیر او، راه را برای شخصیت هایی مانند سارا کانر و بسیاری دیگر هموار کرد.

3. اندی سرکیس – استاد mo-cap

اندی سرکیس تأثیرگذارترین بازیگری است که اکثر طرفداران غیر سینمایی او را به دلیل نقش‌های نمادینش که از فناوری تصویربرداری حرکتی استفاده می‌کنند، نمی‌شناسند. سرکیس در چندین فرنچایز بزرگ ظاهر شده است، از جنگ ستارگان گرفته تا ارباب حلقه‌ها و سیاره میمون‌ها. با ظهور جلوه‌های کامپیوتری و فیلم‌سازی دیجیتال، نمی‌توان تاثیر سرکیس را دست کم گرفت زیرا نیاز به بازیگران مو-کاپ به طور فزاینده‌ای در حال افزایش است.

2. آل پاچینو – استاندارد شخصیت های گانگستری

آل پاچینو هنوز هم پس از گذشت بیش از پنج دهه از اولین فیلمش، یکی از تاثیرگذارترین بازیگران نسل خود است، که در درجه اول به دلیل تأثیر پدرخوانده، که یکی از بهترین فیلم های تمام دوران است . پس از این فیلم، ژانر گانگستری برای دهه‌ها بر صنعت فیلم تسلط داشت، مایکل کورلئونه از آل پاچینو مدام نماد استاندارد یک نقش برای این ژانر به عنوان یک شخصیت منفی سرد و حسابگر است.

1. جیمز کاگنی – مرد سرسخت هالیوود 

مدت‌ها قبل از آل پاچینو، جیمز کاگنی یکی از بهترین بازیگران گانگستری در فیلم‌ها بود که بر نسل‌هایی از بازیگرانی که او را دنبال می‌کردند، تأثیر گذاشت. کاگنی در Public Enemy به معیاری برای گانگسترهای هالیوود و شخصیت های شرور تبدیل شد. او عنصری از غیرقابل پیش بینی بودن، دیوانگی و سرسختی را به ارمغان آورد که الهام بخش بازیگرانی مانند کلینت ایستوود و مالکوم مک داول بود. تأثیر او را می‌توان به بازی‌های جک نیکلسون و گری اولدمن نیز نسبت داد، که حضوری بی‌نظیر را برای شخصیت‌هایشان مانند جک تورنس و نورمن استنزفیلد به ارمغان آوردند.